雅立橱柜电话（雅立橱柜）

以色列，雅立雅立真主黨和伊朗 1月15日，雅立雅立經常被描述為宿敵的以色列和伊朗之間長達數年的「影子戰爭」愈演愈烈，伊朗向位於伊拉克半自治庫德斯坦地區埃爾比勒的以色列「摩薩德」（Mossad）間諜機構總部發射導彈，造成4人死亡。

乘客、橱柜橱柜答題人＝李桐豪（簡稱「李」） 記者、紅十字會救生教練，經營老牌新聞台「對我說髒話」與同名臉書粉絲頁。电话李：旅行總會有鬼迷心竅的時候啊。

李：雅立雅立因為頌缽是拿來療癒的，透過聲波，類似按摩，擺弄你的身體。孫：橱柜橱柜所以你有散落世界各地的情婦，你會在抵達的時候，把它們召喚出來。孫：电话得到這個小甜頭就滿足了嗎？如果你是個人旅行，大概很難衡量得失孫：雅立雅立你會不會覺得，雖然你很怕熱，但人格特質某一種核心，很像那個地方的人？ 李：熱帶人？ 孫：好像不是。橱柜橱柜孫：你有被擺弄嗎？ 李：好像有喔。

如果有一定要做的事情，电话不是把自己綁住了嗎？ 孫：讓自己悠閒是最重要的？ 李：沒有非得怎樣不可。紀念品是比體重更要小心控制的東西，雅立雅立就算只是一把梳子，那個背負感是非常明顯的。以日本為例，橱柜橱柜日本平安時期留下的繪卷《鳥獸人物戲畫》常被稱為日本最早的漫畫，橱柜橱柜江戶時期木版和銅版印刷技術造就了大眾化的浮世繪，還有被稱為漫畫前身的黃表紙（Schodt, 1983）（註1），到了幕末、明治初期，報紙則成了重要的大眾閱讀和資訊來源，甚至為了啟蒙人民，日本知名思想家福澤諭吉創辦《時事新報》，並首次在日本報紙上刊載漫畫，1902年甚至開啟「彩色印刷的週日版漫畫專欄」：《時事漫畫》，由漫畫家北澤樂天主筆。

談西方的漫畫發展史往往會談到這本《The Adventures of Mr. Obadiah Oldbuck》，电话由「漫畫之父」瑞士人Rodolphe Töpffer出版的這本作品被翻譯成英文在美國出版，电话被視為是美國最早的漫畫書（1842），但漫畫書這種媒介或漫畫這種藝術形式仍未普遍。以漫畫家Richard Outcault的《Yellow Kid》為例，雅立雅立這部連環漫畫從1895到1898年間在Joseph Pulitzer創辦的《紐約世界報》（New York World）上連載，雅立雅立之後又在William Randolph Hearst創辦的《New York Journal》上連載。若要追溯漫畫早期的發展歷史，橱柜橱柜可從不同國家視覺文化傳統來切入。电话繼續回溯到更早歐美報紙漫畫的脈絡

Joseph Pulitzer就是新聞報導卓越知名獎項「普立茲獎」的創辦人，而William R. Hearst則是與之競爭的美國報業大王，作為在報業上非常具代表性的人物，他們幾乎同時了解到，富有圖像敘事性的連環漫畫是如何能吸引到大量的報紙讀者。文：王佩廸 日本、台灣報紙漫畫的出現 在幾乎所有漫畫都需透過數位化才能讓大家看見的今日，就算是有紙本漫畫出版，仍要透過網路平台進行行銷，甚至直接在網路上連載，才能讓習慣數位閱讀的讀者們認識新作品。

《時事新報》只是其中一例，事實上，近代日本的報紙刊物深受西方影響，從法國諷刺畫和報刊，以及英國的《PUNCH》到美國的《PUCK》，日本在地的報刊亦出現相似名稱，例如北澤樂天創辦《東京パック》（東京PUCK）、英國人在橫濱發行《Japan Punch》，台灣在日治時期，亦曾發行過《台灣パック》和《高砂パック》，在這些報刊中，除了有時事報導、幽默插圖、諷刺圖畫之外，也多少會出現簡單數格的單元連環漫畫。Photo Credit: さいたま市役所網站 圖1：《羽音子小姐》(とんだはね子嬢）「時事漫画」381号（昭和3年12月16日） Photo Credit: 王佩廸提供 圖2：《台灣日日新報》的台日漫畫專欄中第一部長期連載的連環漫畫作品。這作品不僅深受紐約民眾的歡迎，同時還讓廣大的報紙讀者知道了什麼叫做Comic Strips，而它後來被集結成冊，成為大量出版的最早Comic Books之一。前面提到《羽音子小姐》女主角的人設是個頑皮搗蛋的小孩，據說北澤創造這角色時，曾受德國圖文作品《馬克斯與莫里茨》（Max und Moritz）的影響。

在這漫畫專欄中，除了承襲西方諷刺畫—cartoon（英）、caricature（法）的傳統，以圖文針貶時事之外，北澤樂天還連載了許多連環漫畫（コマ漫画），其中包括1928年開始連載的《羽音子小姐》（とんだはね子嬢）（圖1），以六格漫畫（2欄3列）為一個單元的彩色連環漫畫格式，描述著一名活潑好動的女孩羽音子所做出的一些淘氣小故事，這作品甚至被稱為日本第一部以女性為主角的漫畫。黃色睡袍就是主角的對話框。圖片來源：臺史博漫博籌備小隊111年台中「報紙漫畫的百變形象－『線』在畫圖」漫畫特展 西方連環漫畫——主角多淘氣的小孩？。《馬》是1865年由德國藝術家Wilhelm Busch所繪，描寫數則Max和Moritz這兩個小屁孩處心積慮的惡作劇，這部作品被視為現代漫畫的先驅之一，它簡單的敘事形式也符合comic strips格式，以一頁3~4格的圖文（但並沒有分格框線）來講述單元故事（圖3）。

科技發展雖便利，但仍不禁讓老派讀者們更加執著於紙本閱讀媒介的物質性與時代感。美國早期的漫畫書幾乎都是這種將報紙連環漫畫（Comic Strips）裝訂成冊而來的，後來才逐漸發展為連載特定主題的漫畫雜誌（像DC或Marvel長期連載的超級英雄系列）。

作為美國最早在報紙上連載的連環漫畫之一，《Yellow Kid》描寫在紐約市井小民日常，而穿著黃色睡袍的赤腳光頭主角，很快地透過報紙固定出現在週日的彩色版，成為美國人家喻戶曉的漫畫人物，《Yellow Kid》在漫畫形式上的創舉則是首次出現所謂的「對話框」——你沒看錯。以日本為例，日本平安時期留下的繪卷《鳥獸人物戲畫》常被稱為日本最早的漫畫，江戶時期木版和銅版印刷技術造就了大眾化的浮世繪，還有被稱為漫畫前身的黃表紙（Schodt, 1983）（註1），到了幕末、明治初期，報紙則成了重要的大眾閱讀和資訊來源，甚至為了啟蒙人民，日本知名思想家福澤諭吉創辦《時事新報》，並首次在日本報紙上刊載漫畫，1902年甚至開啟「彩色印刷的週日版漫畫專欄」：《時事漫畫》，由漫畫家北澤樂天主筆。

以漫畫家Richard Outcault的《Yellow Kid》為例，這部連環漫畫從1895到1898年間在Joseph Pulitzer創辦的《紐約世界報》（New York World）上連載，之後又在William Randolph Hearst創辦的《New York Journal》上連載。繼續回溯到更早歐美報紙漫畫的脈絡。若要追溯漫畫早期的發展歷史，可從不同國家視覺文化傳統來切入。談西方的漫畫發展史往往會談到這本《The Adventures of Mr. Obadiah Oldbuck》，由「漫畫之父」瑞士人Rodolphe Töpffer出版的這本作品被翻譯成英文在美國出版，被視為是美國最早的漫畫書（1842），但漫畫書這種媒介或漫畫這種藝術形式仍未普遍那時去一個店，店家會問你的生日是幾月幾號，算出你的守護神是什麼神，所以你應該適合哪個頌缽。我私下旅行，幾乎很少拍東西，或只拿手機聊備一格拍一下。

OKAPI專欄「女作家愛情必勝兵法」、「瘋狂辦公室」作者。小說《男身》、《女館》。

人在旅途中，感官一定比在熟悉的城市中更開放，那裡有你不懂的語言，你不懂的城市，你不懂的城市運行規則。寮國龍坡邦是一個依山傍水的山城，很多小乘佛教寺廟，又是法國殖民地，所以有許多小巧可愛的洋房。

孫：當你降低視覺，你感受異地的方式是什麼？ 李：當一個好奇的人吧。那個國度或那個市集的氣氛吧。

孫：不會惦念著要得到一個有形的存在？ 李：一定要不占空間。我想到我的儀式感了，如果我去日本就會去買洋芋片跟明治乳酸飲料。孫：視覺就比較關閉了。另有散文集《不在場證明》。

孫：有些人旅行是因為有離開的騷動，有些人是被曠世美景或美食或帥哥美女療癒。我第一趟去是從泰國搭火車，陸路，到邊境下車，有接駁車，載你通關，行禮如儀把該辦的事情辦一辦，出了海關，有各式各樣的三輪車，可以載你去想去的地方。

李：至少我願意想像，願意對那個想像付出努力，不覺得是一件好的事情嗎，現在的人連想像都懶了。李：芬蘭人不喜歡跟人社交。

如果冬天都是永夜，可以不用出門，就在家裡。如果我得自己拍、自己寫，文章會充滿很多視覺描寫，顏色，風景，更多形象的描述。

孫：為什麼買頌缽？頌缽可不是一把梳子欸。孫：你去過那麼多地方，有沒有買過什麼，是你真的很喜歡，也還在你現在的生活裡，帶給你樂趣的？ 李：我在尼泊爾買過一個頌缽。李：那你不覺得我像芬蘭人？ 孫：為什麼？ 李：很冷漠。孫：比方說哪裡？ 李：我離開《壹週刊》，給自己的畢業旅行，從泰國進龍坡邦，沿湄公河逆流而上，到清邁。

李：比方說，第一個晚上就先去超市，對它的物價有一個基本了解，可樂多少錢，櫻桃多少錢，一盒冰淇淋多少錢。著有散文集《除以一》、《知影》。

你都沒有？ 李：應該是在陌生城市建立一種跟你原來生活一樣的節奏吧。李：我一直喝酒就好了。

旅行是少數可以讓你恢復好奇心的狀態。所以旅行時你會是一個比較年輕的人，因為感官都打開了。